大戏看北京5月文艺资讯丨《基督山伯爵》中文版演绎经典史诗,深渊

精选剧目

音乐剧

01

音乐剧《基督山伯爵》中文版

北京演艺集团、北京歌剧舞剧院

时间：5月6-10日

地点：北京天桥艺术中心

看点

自2022年首演以来，音乐剧《基督山伯爵》中文版历经四轮全国巡演，反复打磨，凭借上乘的音乐、美轮美奂的舞台、群星璀璨的卡司，令剧场内外的观众流连忘返，在各地均掀起一阵“伯爵”风潮。

第五轮演出，对于任何一部剧来说，都是一个意义深远的里程碑。这不仅意味着剧目的成熟，更代表着作品与观众之间那份心照不宣的默契——赴每年的“伯爵号”之约。

音乐剧《基督山伯爵》改编自法国作家大仲马的同名文学作品，讲述了一个关于爱情、背叛和复仇的传奇故事。年轻水手埃德蒙·唐泰斯被人陷害，一夕之间失去了挚爱的未婚妻和宝贵的自由。因缘际会，埃德蒙在狱中获知了基督山宝藏的秘密，越狱后的他凭借宝藏成功跻身上流社会，开始周密布局他的复仇计划……

“伯爵号”即将“踏浪而来”，再次带您走进这个关于复仇、背叛与爱情的宏大世界，感受人性的复杂与命运的波澜！

02

音乐剧《觉醒年代》

北京广播电视台、开心麻花

时间：5月1-5日

地点：世纪剧院

看点

这部以年轻化视角呈现的革命历史题材音乐剧，同样让人热血沸腾，引发深层情感共鸣。这不是你想象中的主旋律——这是一场全年龄段都会被戳中的高燃群像大戏！30首原创音乐贯穿全剧，融合电子、交响与民族元素，当那些熟悉的人物形象伴随着旋律逐一登场，每一段旋律都在唤醒民族血脉里的赤诚与力量。

李大钊、陈独秀、毛泽东、周恩来、鲁迅、蔡元培……这些名字你早已耳熟能详，但你见过他们在舞台上，用歌唱的方式讲述自己的革命信仰吗？他们一手擎起国格，一手托起公理，用自己的热血，在暗夜中找到出路！

全青年演出阵容，高规格音乐剧配置，还有曾在多部影视剧中饰演毛泽东的侯京健倾情加入！这不是简单的历史复述，而是革命精神的高燃再现！

03

音乐剧《狂飙》

郑棋元、刘令飞、高雨晨 等

时间：5月2-4日

地点：北京艺术中心

看点

现象级影视IP《狂飙》首度搬上音乐剧舞台，由原电视剧导演徐纪周亲自担任总监制，创作团队历时三年潜心打磨，以原创姿态重塑经典。5月2日至4日，音乐剧《狂飙》登陆北京艺术中心，以安欣为代表的警察队伍和以高启强为代表的黑恶势力，将在舞台上再度火拼，众多电视剧的名场面将让“死去的记忆又复活了”。

音乐剧《狂飙》从不是“一首神曲撑全场”的作品。作词作曲兼音乐总监胡水透露，全剧26首歌曲在统一时代滤镜下力求曲风多变，“让每一段人物关系生发出不一样的听觉体验”。

在剧中，《斤两》是高启强在旧厂街的生活写照。一首洋溢着粤语金曲风的轻快之作，带着复古摇滚与市井民谣的独特质感，节奏明快抓耳，旋律朗朗上口，唱响市井里的拼搏哲学：“要拼要闯，生活太多风浪。”仿佛瞬间把人拉回那个充满烟火与挣扎的旧厂街。它唱的不只是鱼贩、商贩等普通人的生活，更是每一个在命运里浮沉、于烟火中谋生的你我的心声。

04

音乐剧《施剑翘案》

大麦演出、米棠文化

时间：5月21-24日

地点：北京保利剧院

看点

三宝×关山强强联手

现场乐队带来原创音乐

谭维维、刘岩等主演

演绎民国悬案传奇

音乐剧《施剑翘案》改编自1935年真实发生的“佛堂血案”——施从滨之女施剑翘，为报父仇隐忍十年，最终在天津居士林佛堂，向军阀孙大帅连开三枪。但故事没有在枪响时结束，真正的戏剧，发生在之后的法庭上。

剧中设置了人数众多的“旁听席”，在音乐剧舞台上并不多见。对此，导演明确表示，这群人绝非静止的背景板。他们时而齐声呐喊，时而各自发声，既是1935年天津街头的社会舆论缩影，也是当下剧场中每一位观众的内心投射。

话剧

01

话剧《翡翠城》

北京人民艺术剧院

时间：5月1-3/5-10/12-17/19-23日

地点：北京国际戏剧中心

看点

该剧是北京人艺2026年度首部新创剧目，也是这部澳大利亚优秀当代作品首次以中文演出形式亮相国内舞台，不仅体现出北京人艺的国际视野，也展示了剧院对于打造精品的一贯追求。

排练现场

《翡翠城》是澳大利亚“国宝级”剧作家大卫·威廉森的代表作于上世纪80年代上演。故事以电影编剧科林和他身为图书编辑的妻子凯特为角色，讲述了二人从墨尔本移居悉尼后，在追求成功的道路上，面对金钱、地位、名誉等诱惑时的迷茫与彷徨，以及在理想与现实之间摇摆不定的纠结和抉择。

排练现场

该剧于2025年在澳大利亚再度上演，被当地评论界认为“依然极具现实意义”，通过探讨艺术与商业、事业与家庭等多元的命题，引发观众对时代的思考。

02

话剧《风雪夜归人》

北京人民艺术剧院

时间：5月1-3/5-8日

地点：首都剧场

看点

《风雪夜归人》是著名戏剧家吴祖光创作于1942年的经典之作，以民国名伶魏莲生与官宦姨太太玉春的情感悲剧为主线，刻画了一对“同病相怜”之人，对爱与尊严的觉醒与追寻的故事。北京人艺于1957年首演，由夏淳导演，张瞳、杨薇、童弟、舒绣文等表演艺术家共同打造了首版舞台经典。

（摄影：李春光、王小宁）

从写意简约的舞台设计到流丽悠远的昆曲唱腔，从融合现代审美的中式服装到化用戏曲身段的舞台动作，《风雪夜归人》将东方传统美学的精髓贯穿于创作始终。这种独特的艺术表达既承袭了传统戏曲的虚拟性特质，又以现代审美重构诗意空间，让当代观众在虚实交织的意境中，触摸经典剧目生生不息的美学脉络。

（摄影：李春光、王小宁）

时隔69年，这部承载着历史积淀的经典之作将借由舞台呈现与艺术手法的创新，注入当代思考。首都剧场，《风雪夜归人》邀您领略一场富含东方意蕴的新中式舞台审美体验。

03

话剧《大宅门》

中国国家话剧院

时间：5月1-3日

地点：国家大剧院

看点

话剧版《大宅门》由刘深编剧，郭宝昌、李欣凌担任导演，将七十余集的电视剧《大宅门》浓缩成两个半小时的话剧，凝练白氏家族从光绪初年到新中国成立后近百年时光的风云起落。

与电视剧版本对大时代的全景式展现相比，话剧版本更加紧扣“大宅门”的主题，以“七爷”白景琦为核心，刻画大宅门内众生的喜怒悲欢。

故事以老年白景琦巡夜时与少年白景琦的一段“穿越式”对话为引子，以郭宝昌导演幕间对家族往事的娓娓道来加以连缀，把大宅门故事中经典的桥段、鲜明的人物一一铺陈，引导观众沉浸在百草厅白家老号“修合无人见，存心有天知”的动人故事中。

04

话剧《惊梦》

北京大道文化节目制作有限公司

时间：5月21-24日

地点：北京天桥艺术中心

看点

口碑神作，载誉归来。由陈佩斯导演并领衔主演的话剧《惊梦》，历经百场巡演淬炼，被誉为“中国原创话剧天花板”。作品以战乱年代的一个昆曲戏班为背景，在荒诞与悲怆之间，追问艺术与生存、坚守与妥协的永恒命题。

（摄影师：王晓溪）

陈佩斯携一众实力派演员，用炉火纯青的表演，将小人物的命运沉浮演绎得淋漓尽致。每一次落幕都掌声雷动，每一次重逢都热泪盈眶。5月21日至24日，话剧《惊梦》再度归来，不容错过。

05

话剧《平凡的世界》

陕西人民艺术剧院

时间：5月30-31日

地点：顺义大剧院

看点

这是一部被誉为“中国青年必看话剧”的文学巨制，改编自路遥荣获“茅盾文学奖”的同名小说。该剧全景式地展现了20世纪七八十年代陕北地区普通人在大时代历史进程中平凡而又曲折的人生道路。

该剧首演至今，已在全国巡演323场，覆盖93座城市、112家剧院，场场爆满。观演人数近38万人次，观众交口称赞，420多家媒体给出五星好评。

这就是陕西人民艺术剧院茅奖系列话剧《平凡的世界》。5月30日至31日，黄土地上的史诗再度来到北京。

黄土高坡上的风即将“吹”到顺义，这部「中国青年必看话剧」一定值得来剧场观看！

06

话剧《都是龙袍惹的祸》

香港话剧团

时间：5月8-10日

地点：国家大剧院

看点

该剧于2013年首演，曾一举斩获第二十三届香港舞台剧奖多项大奖，囊括最佳整体演出、最佳导演（悲剧/正剧）、最佳男配角（悲剧/正剧）及十大最受欢迎剧目等荣誉。2014年、2015年两度重演，并先后赴广州、上海和北京巡演；2015年8月，话剧《都是龙袍惹的祸》首次登上国家大剧院舞台，收获观众与媒体的一致好评。

时隔十一载，这部聚焦晚清紫禁城大太监安德海被斩历史悬案的口碑大戏，将再度亮相国家大剧院。剧本以清宫人物照见众生，描写复杂的人性与纷乱的际遇。司徒慧焯再次执导，捕捉历史洪流中的一刻异动，配合独特的舞美设计，展现潘惠森笔下的历史故事。全剧以巧妙的情节铺陈、实力阵容的精湛演绎，令观众洞察古今人心，上演一场张力十足的权欲博弈。

戏曲

01

京剧《文姬归汉》

北京京剧院

时间：5月1日

地点：长安大戏院

看点

程（砚秋）派经典大型剧目之一，唱工尤其繁重，相传程先生当年曾将此戏作为“封箱戏”每年仅唱一场。剧中唱腔涵盖【西皮】、【二黄】、【反二黄】、【南梆子】各板式，丰富多彩，脍炙人口，其中尤以文姬《胡笳十八拍》原词谱曲，情韵悠长，堪称绝品。

【主演】

郭玮、李宏图 等

【剧情简介】

汉末，名臣蔡邕之女文姬遭南匈奴乱兵所掳，被左贤王纳为妃子，并生二子。十二年后，汉丞相曹操念与蔡邕旧谊，并惜文姬文才，乃遣使者至南匈奴以重礼赎文姬归汉。文姬将二子托付侍女照料，毅然上路，途中祭王昭君墓，以寄感慨。

02

京剧诗乐《春·秋》

国家京剧院

时间：5月1日

地点：梅兰芳大剧院

看点

四时流转，节气如歌；国粹京韵，诗画相融。京剧诗乐《春·秋》以春、夏、秋、冬四季为脉络，循二十四节气时序铺展篇章，将中华古典诗词的隽永墨韵与京剧艺术的醇厚雅腔精妙相融，勾勒出一幅天地自然与人文风华交织的诗意长卷。

这台音乐会以京剧唱诵二十四节气，融汇中华礼乐文化的深邃、古典诗词的意境、国粹京剧的魅力与民族管弦的韵律，浑然天成。在四季的流转与丝竹与唱腔的和鸣中，诉说着中华传统文化的生生不息，让观众在诗情戏韵里，领略天地自然的大美，感受东方美学的独特意蕴。

03

北方昆曲剧院庆五一昆曲演唱会

时间：5月1日-2日

地点：梅兰芳大剧院

看点

演员们将登台演绎多部经典昆曲名段，唱腔清丽婉转，伴奏古朴雅致。演出承袭昆曲传统艺术风骨，曲韵悠扬，意蕴绵长，以婉转昆韵欢度佳节，尽展古老昆曲独特的古典韵味。

5月1日节目单

5月2日节目单

04

北京曲剧《雷雨》

北京市曲剧团

时间：5月1-2日

地点：北京天桥艺术中心

看点

本剧根据曹禺同名话剧改编。故事发生在20世纪20年代初一个闷热得令人窒息的夏日。从清晨到午夜，周公馆表面尊荣体面，内里却暗流翻涌、伤疤密布。情感纠葛、权力压制、阶层差异与被隐藏的旧事，在不断逼近的雷雨之夜被层层推向高潮——真相大白的一刻，所有人都要为曾经的选择付出代价。

北京曲剧《雷雨》突破传统叙事框架，以周朴园之子周冲的视角贯穿全剧发展变化。这个怀揣理想与热情的青年，既是家族悲剧的见证者，也是封建枷锁下的挣扎者。通过他的眼睛，观众得以窥见周公馆表面光鲜下的腐朽。

05

评剧《姐妹皇后》（上部）/（下部）

中国评剧院

时间：

5月14日

《姐妹皇后》（上部）

5月15日

《姐妹皇后》（下部）

地点：北京人民剧场

看点

评剧《姐妹皇后》又名《鸳鸯胆》，讲述了南北朝时期梁朝宫廷内部的一场皇位之争。梁皇长子萧珣为刘贵妃所生，次子萧缨为毕皇后所生，陆丞相的妻子与毕皇后是亲姐妹。为争储位，毕皇后设计陷害萧珣母子，不惜杀害姐夫陆丞相，嫁祸于萧珣。

梁皇闻讯大怒，将刘贵妃打入冷宫，萧珣押入天牢。刘贵妃为证子清白，自刎而死，萧珣被逐出京，流落民间，二皇子萧缨继位。毕后欲封陆相之女为后，大女儿陆金莲因萧缨为人轻浮，且父仇未报，誓死不从。二女儿陆玉莲为保护母亲、姐姐，替父雪洗沉冤，假意装作贪图富贵嫁入皇宫，暗中访查父亲死因。

后来萧珣得到侠女义士相助夺回皇位。此时，陆玉莲也查明父亲死因，为报父仇，她舍己命，将毒药鸳鸯胆加入酒中，与萧缨同饮。毕皇后见大势已去，投井身亡。萧珣登基，娶陆金莲为后，一统大梁江山。

06

河北梆子《远去的白马》

北京市河北梆子剧团

时间：5月7日

地点：长安大戏院

看点

硝烟漫卷，胶东女子赵秀英的人生，被一场风雪中的错嫁悄然改写。红烛未冷，战火已燃，一场突袭让姻缘成隔世迷局，只剩白马的身影，成为她一生的执念。

赵秀英渡海赴疆，以柔弱之躯扛过枪林弹雨、生死险境。那些未曾出口的深情，那场猝不及防的离别，那份隐忍疼痛的成全，都伴着白马的嘶鸣，浸透在烽火岁月之中……

歌剧舞剧

01

歌剧《摇篮》

中国音乐学院、北京音乐家协会合唱团 等

时间：5月23-24日

地点：国家大剧院

看点

《摇篮》之名，寓意着井冈山是中国革命的摇篮，孕育了燎原之火，也托起了新生的希望。全剧以革命先辈的英雄事迹为蓝本，将史诗的厚重与艺术的浪漫融为一体，以诗意的音乐语言描绘那段铁骨柔情的岁月，让红色精神在艺术的光影中重现。

该剧集结国内文艺界一众实力派创作者，以匠心深耕原创舞台艺术，主创阵容堪称星光熠熠。作品由中国音乐学院院长李心草担纲艺术总监并携手指挥系主任、教授金野共同执棒。

《摇篮》在音乐表达方面融合江西本土的旋律，打造沉浸式听觉体验。作曲胡廷江将井冈山本土的音乐旋律融入歌剧创作，结合多元音乐形式，让音乐成为叙事的核心力量。

02

歌剧《指环》之《齐格弗里德》

国家大剧院

时间：5月2/4日

地点：国家大剧院

看点

继2024年、2025年，国家大剧院制作瓦格纳歌剧《指环》之《莱茵的黄金》与《女武神》接连成功上演后，5月2日与4日，国家大剧院制作瓦格纳歌剧《指环》系列第三部——《齐格弗里德》将重磅登陆国家大剧院歌剧节·2026。

舞美设计概念图

作为瓦格纳四联剧《尼伯龙人的指环》中承上启下的关键篇章，歌剧《齐格弗里德》呈现了“指环”系列中的关键人物——英雄齐格弗里德的成长与觉醒历程，也为第四联《众神的黄昏》的剧情发展做好铺垫；同时，凭借音乐中恢宏气象与自然意趣的完美融合，该剧被评论界誉为《指环》系列中“最具阳光气质”的篇章。

舞美设计概念图

本轮演出将由德国指挥界最杰出、最具创新精神的指挥家之一——马库斯·博施执棒国家大剧院管弦乐团精彩奉献。马库斯·博施深谙瓦格纳作品的演绎之道，被德国文化广播称为“听觉捕手”。

03

舞剧《五星出东方》

北京歌剧舞剧院

时间：5月16-17日

地点：北京天桥艺术中心

看点

舞剧《五星出东方》斩获中宣部第十六届精神文明建设“五个一工程”优秀作品奖、第十七届中国文化艺术政府奖“文华大奖”。自2021年首演以来，以独特的叙事视角、精妙的舞蹈语言和深厚的文化底蕴，成为备受瞩目的现象级舞剧作品，更成为观众口中“值得一刷再刷”的经典之作。

该剧的创作源头，始于新疆和田尼雅遗址出土的“五星出东方利中国”织锦护臂。剧中这件文物化身为贯穿全剧的精神图腾——舞者们用身体语言“编织”出织锦的经纬交错，舞台光影变幻间，呈现出汉代织机的劳作场景、丝路上的驼铃声声……从织锦纹样中提炼出的“五星”图腾，以舞姿呈现，以意象传神，让沉睡千年的文物在舞台上“活”起来，为大家讲述一段关于守护、交融与大爱的传奇。

舞美服化道精美绝伦，古朴雄浑的城墙、黄沙漫道的西域风情、巍峨华美的宫廷楼宇，在方寸舞台间铺陈开来；服装造型上，汉代的端庄大气与西域的绚丽斑斓形成鲜明对比，每一套服饰都经过精心考据与艺术再创；灯光如画笔，在黄沙、星空、宫阙间自由切换，营造出亦真亦幻的舞台氛围。三者共同构建出一个既古老又鲜活的丝路世界。

04

舞剧《永不消逝的电波》

上海歌舞团

时间：5月6-10日

地点：国家大剧院

看点

舞剧《永不消逝的电波》以李白烈士的真实事迹为蓝本，却不止于历史复述。它以细腻的肢体叙事构建起一整套无声而丰沛的剧场语言：台上每一个手势皆如密码，每一次回眸皆为暗号。

舞剧《永不消逝的电波》的精妙在于，它不仅聚焦英雄，更描绘了一座城市的呼吸。《渔光曲》中，舞者坐于凳上，手持蒲扇，晨光洒落旗袍之上，那温暖柔和的瞬间几乎令人忘却这是黎明前的至暗时刻。舞者动作齐整中见韵致，她们既是弄堂里的寻常女子，亦似这座城市的眼睛与耳朵，静观暗涌。

舞台上，卖花姑娘、黄包车夫、裁缝学徒……不仅复现了老上海的市井风貌，更编织出一张无形却坚韧的情报网络，让每一位普通人的日常轨迹，都成为历史暗涌中的微光。

05

芭蕾舞剧《天鹅湖》

中央芭蕾舞团

时间：5月30-31日

地点：天桥剧场

看点

古典芭蕾舞剧《天鹅湖》是世界古典芭蕾艺术的不朽经典，作品以柴可夫斯基隽永动人的旋律为基底，讲述王子齐格弗里德与被施以魔法化为天鹅的奥杰塔在湖畔相遇、以爱对抗诅咒的动人故事。

剧中圣洁优美的天鹅群舞、技艺卓绝的黑天鹅挥鞭转，共同构筑了古典芭蕾的巅峰美学。除了经典优美的舞段，《天鹅湖》之所以久负盛名，亦离不开柴可夫斯基赋予这部芭蕾舞剧的音乐灵魂。舞剧音乐具有交响性与戏剧性，独具魅力，动人心弦。

5月30日至31日，中央芭蕾舞团将以深厚的艺术积淀与严谨规范的舞台呈现，携手中央芭蕾舞团交响乐团动人的现场演奏，再现传世经典的优雅与魅力。

06

舞剧《王阳明》

贵州省歌舞剧院

时间：5月16-17日

地点：国家大剧院

看点

该剧聚焦王阳明人生中关键的“龙场悟道”时期，通过现代舞蹈语汇与体现当代审美的舞台呈现，再现其心学思想。

该剧自首演以来反响热烈，尤其受到年轻观众群体的关注与喜爱。作品先后受邀亮相上海国际艺术节，参与“白玉兰戏剧奖”评选，成为近年来贵州舞台艺术“走出去”的代表作之一。

此次登陆国家大剧院，是该剧首次进入国家表演艺术殿堂，标志着其艺术水准获得国家级平台的专业认可。

音乐会

01

“弓弦盛宴Ⅵ”特别策划开幕音乐会

国家大剧院管弦乐团

时间：5月1-2日

地点：国家大剧院

看点

国家大剧院2026五月音乐节开幕音乐会“弓弦盛宴Ⅵ”即将奏响，演出名家云集——吕思清、黄蒙拉、朱丹、苏贞、秦立巍、王滔、刘明嘉、金智成、孙颖迪、韦子健十位名家同台，尽显古典音乐的纯粹与精致。

恰逢莫扎特270周年诞辰，音乐会将以近年新发掘的莫扎特《C大调小夜曲，K. 648》改编版作为开篇，作曲家王培丞为十位演奏家量身定制，不局限于弦乐声部，巧妙融入管乐与钢琴，让音乐层次更加丰富。整场演出以莫扎特作品为贯穿始终的主线，搭配巴赫、海顿、勃拉姆斯、门德尔松等作曲家的经典名作，回归室内乐本真。

演出曲目

C大调小夜曲，K.648 莫扎特 曲 王培丞 改编

演奏：全体演奏家

G大调第一号小提琴、中提琴二重奏K.423 莫扎特 曲

第一乐章：快板

小提琴：吕思清

中提琴：苏贞

A大调单簧管五重奏，K.581 莫扎特 曲

第一乐章：快板

单簧管：王滔

第一小提琴：黄蒙拉

第二小提琴：朱丹

中提琴：苏贞

大提琴：秦立巍

F大调双簧管四重奏，K.370 莫扎特 曲

第一乐章：快板

双簧管：刘明嘉

小提琴：吕思清

中提琴：苏贞

大提琴：秦立巍

降E大调圆号三重奏，Op.40 勃拉姆斯 曲

第四乐章

圆号：金智成

小提琴：朱丹

钢琴：韦子健

D小调第一钢琴三重奏 门德尔松 曲

第二乐章：行板

小提琴：吕思清

大提琴：秦立巍

钢琴：孙颖迪

G小调第一号钢琴四重奏，K.478 莫扎特 曲

第一乐章：行板

钢琴：韦子健

小提琴：黄蒙拉

中提琴：苏贞

大提琴：秦立巍

C大调变奏曲“小星星”，K.265 莫扎特 曲 王培丞 改编

演奏：全体演奏家

——中场休息——

G大调弦乐小夜曲，K.525 莫扎特 曲

第一乐章：快板

降E大调第四圆号协奏曲，K.495 莫扎特 曲

第三乐章：回旋曲（活泼的快板）

圆号：金智成

A大调单簧管协奏曲，K.622 莫扎特 曲

第二乐章：柔板

单簧管：王滔

D小调小提琴和双簧管协奏曲，BWV1060R 巴赫 曲

第三乐章：快板

小提琴：黄蒙拉

双簧管：刘明嘉

降E大调交响协奏曲，K.364 莫扎特 曲

第三乐章：急板

小提琴：朱丹

中提琴：苏贞

C大调第一号大提琴协奏曲，Hob.VIIb:1 海顿 曲

第三乐章：很快的快板

大提琴：秦立巍

中国花鼓，Op.3

克莱斯勒 曲 克拉尔克·麦卡里斯特 改编

小提琴：吕思清

降E大调第10号双钢琴协奏曲，K.365（316a） 莫扎特 曲

第三乐章：回旋曲（快板）

钢琴：孙颖迪、韦子健

名曲联奏 莫扎特 曲 王培丞 改编

演奏：全体演奏家

指挥：赖嘉静

小提琴：吕思清、黄蒙拉、朱丹

中提琴：苏贞

大提琴：秦立巍

单簧管：王滔

双簧管：刘明嘉

圆号：金智成

钢琴：孙颖迪、韦子健

*实际演出曲目及顺序以现场为准

02

“弦乐经典”陆威领衔北京交响乐团室内乐音乐会

时间：5月3日

地点：北京艺术中心

看点

5月3日，享誉国际的小提琴家陆威将携手北京交响乐团在北京艺术中心音乐厅为您呈现“弦乐经典”音乐会。埃尔加饱含深情的《E小调弦乐小夜曲》犹如一份深情告白，门德尔松典雅抒情的《为小提琴与弦乐所作的协奏曲》将展现小提琴家精湛灵动的技艺，德沃夏克充满斯拉夫风情的《E大调弦乐小夜曲》洋溢着质朴温暖的幸福感，一部部传世名作将依次奏响。

小提琴：陆威

在这个属于劳动者的节日里，让悠扬纯净的弦乐旋律，为您洗去疲惫，带来心灵的慰藉与节日的喜悦。

03

“立夏·弦音”北京民族乐团室内乐音乐会

时间：5月5日

地点：国家大剧院

看点

暮春渐远，初夏启序，“立夏·弦音”北京民族乐团室内乐音乐会将登陆国家大剧院，以丝竹为媒，赴一场与初夏的听觉之约，解锁时节与音乐的浪漫共鸣。

本次音乐会精选12首曲目，以原创、首演作品为核心亮点，辅以改编、移植佳作，融合古典韵味与现代活力，尽显民乐与室内乐的碰撞之美。开篇原创室内乐《立夏·弦音》率先奏响，以灵动旋律勾勒初夏生机，拉开整场盛宴的序幕。

04

“全景莫扎特Ⅰ·Ⅱ”席夫与安德烈亚·巴尔卡室内乐团音乐会

时间：5月9-10日

地点：北京艺术中心

2025年3月15日晚，国际钢琴大师安德拉斯·席夫携手他的“专属”乐团——安德烈亚·巴尔卡室内乐团在国家大剧院音乐厅舞台上奏响了“纵琴巴赫”主题音乐会，在“西方音乐之父”巴赫的六部键盘协奏曲中，音乐家们以默契的对话、精准的诠释，征服了现场每位乐迷。

席夫与安德烈亚·巴尔卡室内乐团在国家大剧院 ??王小京

然而原定于一天之后上演的“全景莫扎特”音乐会因为席夫大师突发身体不适而遗憾取消，这是席夫大师与安德烈亚·巴尔卡室内乐团计划中的最后一次亚洲巡演，艺术家们对于未能为北京观众呈现莫扎特的音乐作品深感惋惜。

安德拉斯·席夫

带着对国家大剧院、北京观众和中国观众的深厚情谊，席夫大师与安德烈亚·巴尔卡室内乐团决定于2026年5月重启“全景莫扎特”计划，补上一年前的遗憾——而且这一次，他们将在北京艺术中心上演两场音乐会，奉献莫扎特的多部作品。

儿童亲子

01

幼儿亲子互动剧《黑猫和花栗鼠》

中国木偶艺术剧院

时间：5月1-5/10/16-17/23-24/30-31日

地点：中国木偶剧院

看点

中国木偶艺术剧院专为1-3岁婴幼儿量身打造的非语言沉浸式亲子启蒙戏剧《黑猫与花栗鼠》，以温馨治愈的故事、全感官互动设计、律动歌舞与奥尔夫音乐启蒙为手段，填补低幼宝宝戏剧美育空白，让人生第一场戏剧成为温暖一生的童年记忆。

专为低幼定制的 “治愈系童话”

全程无语言、无惊吓，以软萌可爱的动物形象和温暖故事，为1-3岁宝宝打造充满安全感与幸福感的观剧体验。

全沉浸式互动体验

打破观演边界，剧场变游乐场。宝宝可触摸、追逐道具，深度参与游戏与舞蹈，成为剧情的一部分，全程专注投入。

融合专业早教的 “戏剧课堂”

将歌舞律动、奥尔夫音乐启蒙与色彩认知融入剧情，让宝宝在欢乐中自然提升肢体协调性、乐感与认知能力。

02

儿童剧《看得见的敦煌·壁画中的我们》

北京儿童艺术剧院

时间：5月22-24/29-31日

地点：南锣剧场

看点

敦煌莫高窟，是中国最早一批被列入世界文化遗产的珍贵宝藏。坐拥敦煌这份丰厚的文化家底，我们总在念叨它的恢宏绝美，骄傲之余却发现，我们对那里的大千世界知之甚少。敦煌学问深似海，普通人想读懂实在太难。五月，北京儿艺将用新剧《看得见的敦煌·壁画中的我们》轻松掀开敦煌这层“无人识”的薄纱！

排练现场

一对在敦煌景区旅游的双胞胎姐弟杜子美和杜子腾，因为误入了一款名为“三兔共耳”的沉浸式游戏，穿越回历史中的敦煌。他们在那个丝路交汇之地与不同文明背景的小伙伴相遇，在相知相伴中共同守护了一座洞窟和一个梦想。

排练现场

希望这部剧不仅能让孩子度过一段快乐的戏剧时光，更能为孩子的成长埋下两颗种子——一颗是“成长的种子”，让孩子在故事中学会勇敢、坚持、善意与担当；另一颗是“文化的种子”，让孩子感受中华优秀传统文化的魅力，种下对敦煌、对丝路、对传统文化的热爱与传承之心。

03

大型卡通舞台剧《海底小纵队》之远古大冒险

中国木偶艺术剧院

时间：5月16-17/23-24日

地点：中国木偶剧院

看点

全国独家正版授权，继《东海救援》后的全新力作，海底小纵队系列的精彩第二部，冒险再启航！巴克队长带领队员们勇敢穿越远古世界，展开一场惊心动魄的探险之旅。

借助AI扫描仪的神奇力量，开启跨越时空的时光之旅，探索未知的远古世界。本剧融合科技、奇幻与互动元素，打造全方位的沉浸式体验。

全剧传递科研精神与古生物保护意识，激发年轻一代对自然科学的好奇心和探索精神。

04

儿童打击乐音乐剧《花木兰》

中国儿童艺术剧院

时间：5月1-5/9-10/15-17日

地点：中国儿童剧场

看点

《花木兰》的故事取材于中国长篇叙事民歌《木兰辞》。原诗通过木兰的人生经历，让木兰这个兼具英雄气概与女性柔情的形象流传千年。此次《花木兰》的故事随诗句展开，观众在欣赏精彩演出的同时，还可以重温经典。

该剧特邀国际著名打击乐团——李飚打击乐团现场伴奏，是一部以打击乐为主要伴奏方式的音乐剧，为观众带来全新形式的视听享受。乐队将出现在舞台上，而不是乐池中，乐队成员不仅是伴奏者，还会是表演的一部分。

《花木兰》在音乐上首次应用“音乐剧+民族歌剧+戏曲打击乐”的三重融合思路，打造“中国特色音乐剧”。在音乐创作设计上，除数段咏叹调外，还设计多段二重唱、三重唱、四重唱、五重唱及合唱，并编配以丰富的和声，增加歌曲音乐的丰富性和感染力，为剧目带来更高品质的音乐享受。

大型活动

01

2026北京钻石音乐嘉年华

大张伟、八三夭、袁娅维 等

时间：5月1-3日

地点：国家网球中心首创钻石球场

看点

5月1日 流行摇滚主题日

流行摇滚从来不是风格的妥协，而是音乐能量的最大化释放。本次“流行摇滚”主题日，正是要找回那种全场上万人，同时唱响同一段旋律的热血与感动。五组艺人，五种声音，同一颗摇滚的心脏。

5月2日 蓝调爵士主题日

R&B的灵魂律动遇上爵士的自由即兴，便注定是一场氛围感十足的听觉盛宴。五位风格各异的实力唱将齐聚，用丝滑嗓音与迷人律动，为您编织整晚的R&B与爵士乐绮梦！主题日特别企划“双面灵魂”概念，旨在打破曲风壁垒，让每位观众都能在音乐中找到属于自己的情感投射。

5月3日 经典怀旧主题日

经典怀旧不是老去，而是对青春的温柔回望。在那个年代，MP3还没普及，我们用磁带和CD听歌；歌词要手抄在本子上；一首歌能单曲循环一整个夏天。那些旋律之所以成为经典，是因为它们不仅好听，更承载了我们太多太多的故事。

02

2026五月天［5525+2 回到那一天］无限延伸版｜北京鸟巢演唱会

时间：5月1-3/8-11/15-18日

地点：国